STRUTTURA DEI CORSI

PRATICA

• Lezione con casting director attualmente impegnati in vari progetti

I corsi della scuola sono incentrati sulla dizione, componente basilare di ogni buon attore e sulla recitazione, intesa in senso nozionistico e pratico, con esercitazioni di lettura e di improvvisazione davanti la telecamera. È per questo che ci sarà da subito un approccio diretto per incoraggiare l’allievo/a nell’inserimento nell’ambiente del lavoro, con la possibilità di fare provini o selftape per familiarizzare con tutti gli strumenti ed eventi del settore.

Attraverso la disciplina della dizione, i ragazzi verranno aiutati a gestire al meglio l’abilità espressiva e l’utilizzo della voce, stimolare una perfetta pronuncia delle parole, ripulendola da tutti gli accenti e inflessioni dialettali.

Tra le prove pratiche, ci saranno le letture al microfono di dialoghi di film, le improvvisazioni per rendere disinvolti e pronti a tutto gli attori, le performance di fronte alle telecamere per liberarsi di tutte le inibizioni che ostacolano l’affermazione del proprio talento.

L’ avvicinamento alla recitazione avverrà quinti tramite lo studio e la pratica delle tecniche fondamentali come la dizione, la respirazione, l’educazione della voce, la gestualità e la comprensione del testo e la caratterizzazione del personaggio da interpretare.

Nella prima parte dei corsi sono prima affrontati tutti gli aspetti teorici e poi si consolida l’apprendimento attraverso esercizi specifici e letture delle varie scene. Tra teoria e pratica, si illustreranno poi anche tutti gli elementi che riguardano il set, il copione e come impostare il lavoro su di esso. Nella seconda parte si passa invece a un approccio pragmatico e più attivo, dove si insegna come affrontare un provino, come presentare il proprio book e showreel, il portamento da seguire e ci si esercita sull’ improvvisazione. In questa fase è decisivo imparare come approcciarsi sia al testo da seguire, sia al personaggio e come muoversi di fronte alla telecamera.

Sarà un corso molto divertente, appassionante e che darà i suoi frutti. A tal proposito sono già molti gli attori che durante o dopo la scuola hanno avuto ruoli da protagonista o partecipazioni significative in produzioni cinematografiche e televisive.

CORSO ADULTI E JUNIOR

La differenziazione è necessaria e spontanea tra i vari corsi perché gli aspiranti attori adulti hanno tutta un’altra consapevolezza di se stessi e della loro capacità espressiva, cosa invece da favorire maggiormente e incentivare in modo molto differente negli junior per permettere loro di emergere e di scoprirsi.

DURATA CORSI DI RECITAZIONE

Il corso inizia a ottobre e finisce a maggio, per un totale di 8 mesi. Terminato questo periodo, la persona è libera di decidere se rinnovare l’iscrizione all’anno successivo o decidere invece di fermarsi.

CORSO ADULTI

Il corso prevede 6 ore settimanali di lezione, 3 volte a settimana.
I giorni dipendono dalla classe di appartenenza (esclusi il sabato e la domenica).
Le classi sono divise in primo, secondo e terzo anno. La fascia d’età è tra i 18 e i 33 anni.
Per ricevere l’attestato del corso bisogna necessariamente completare il percorso triennale altrimenti si è liberi di fare solo gli otto mesi senza ricevere l’attestato di fine percorso.

CORSO JUNIOR

Il corso prevede 2 ore settimanali di lezione, sempre il sabato pomeriggio.
Le classi sono divise tutte per fascia d’età. I gruppi sono: 10-12, 13-14, 15-16 e 17-18 anni.
Non è previsto alcun attestato se non quello dei crediti scolastici.